Nace en Génova un 29 de julio de 1939. Su vocación por la música aflora desde muy pronto. Su infancia tiene ya un marcado acento musical que irá incrementándose y enriqueciéndose con el transcurso de los años. Su abuelo paterno era jardinero del Museo de Historia Natural de su ciudad natal. En los sótanos de aquel museo dormía un piano en el que Gian Piero Reverberi dejó sus primeros acordes.

    Sus padres se apercibieron pronto de las aptitudes musicales de su hijo y lo confiaron a Guglielmina Mezzo Ricci que fue la que supo trasmitirle las primeras enseñanzas musicales valiéndose de su experiencia. A los 16 años abandonó el Liceo, pero siguió frecuentando el conservatorio de Génova en el que obtuvo el diploma de piano a los 19 años. Como compositor y director de orquesta se diplomaría a la edad de 24 años bajo la dirección del maestro Sergio Lauricella.

    Curtido por el aprendizaje de estos años de conservatorio, Gian Piero Reverberi empezó muy pronto a desarrollar una interesante labor como compositor, productor y arreglista de los principales artistas italianos de su tiempo. Mina o Luccio Battisti, por citar dos nombres esenciales de la canción italiana, encontraron en Gian Piero Reverberi el músico idóneo para arreglar y vestir muchas de sus canciones más populares. Las orquestaciones dirigidas por Reverberi y su acompañamiento al piano se dejaron notar en algunos de los mejores discos de Battisti como en "Il Mio Canto Libero" o en "Il Nostro Caro Angelo". El prestigio de Gian Piero Reverberi no dejó de incrementarse a lo largo de la década de los 60 interesándose también por el cine donde dejó también estimables aportaciones. Artistas como Patty Bravo, De André y ya en los 70, Massimo Bubola requirieron de Reverberi para el arreglo y la dirección orquestal de sus discos.

    No extraña que en 1971 Serrat cuente con él para formar parte del terceto de arreglistas de "Mediterráneo". Además se encarga junto a Juan Carlos Calderón de la dirección musical de este disco. El nombre de Gian Piero Reverberi era en aquel entonces sinónimo de calidad y su aportación resultaría trascendental para arropar las inspiradas canciones que Serrat había creado durante su retiro momentáneo en el verano de 1971. El disco se empieza a grabar en septiembre de 1971 en Milán y la compenetración de Antoni Ros Marbá, Juan Carlos Calderón y Gian Piero Reverberi resultó ejemplar.

    "Mediterráneo" fue un disco que musicalmente abría una nueva etapa en la trayectoria de Serrat. La influencia del folklore sudamericano se observa en el fascinante juego de las percusiones que arropa "Mediterráneo" o en la forma de chacarera que tiene un tema de vibrante sugerencia como es "Vagabundear". Una guitarra y un fagot adquieren un protagonismo lírico extraordinario en "Barquito de papel" y el violín añade una majestuosa sugerencia a "Aquellas pequeñas cosas". Los instrumentos de cuerda y las percusiones dialogan con el texto, pronuncian su cadencia, su vibración, convirtiendo a "Mediterráneo" en un disco musicalmente perfecto. La labor de Gian Piero Reverberi resultó muy importante para lo que significó este trabajo en la carrera de Joan Manuel Serrat.

    Con el paso de los años Gian Piero Reverberi fue situando en un lugar secundario su labor de arreglista y productor para otros artistas y empezó a desarrollar una trayectoria personal como músico. En 1980 funda el grupo Rondo Veneciano con el que pretende reinterpretar la música barroca y neoclásica. A ello se añade un interés por el folklore italiano. Una propuesta arriesgada, nada ortodoxa, que desde sus inicios constituyó todo un éxito comercial. Numerosos discos de platino evidencian que Rondo Veneciano alcanzó una difusión de importancia en su revisión de la música barroca y neoclásica. Por un lado Rondo Veneciano pretendía realizar un trabajo de divulgación de la música clásica con revisiones monográficas dedicadas a reinterpretar la música de Mozart, Bach, Vivaldi o Beethoven. A Vivaldi y a Mozart les dedican sendos discos en 1990 y a Beethoven en 1993.

    A la par de esta revisión del repertorio de los clásicos la discografía de Rondo Veneciano fue sumando un repertorio propio donde se trataba de trasmitir el espíritu de la música barroca con composiciones que siguen las pautas estéticas y musicales de aquel periodo. En ellas está presente el universo sonoro de Boccherini o de Albinoni. Junto a esa fidelidad a aquellos tiempos hay también un intento de innovar y de acoplar aquella música a los tiempos actuales. De ahí que Rondo Veneciano incorpore en sus instrumentaciones la guitarra y la batería rompiendo con los modelos de instrumentación barrocos o neoclásicos.

    Hay, de todos modos, un afán de autenticidad con la época revisada que se extiende al vestuario. Ello explica que los músicos de Rondo Veneciano vistan a la manera del S. XVI y XVII acentuándose la originalidad de esta propuesta de la que Gian Piero Reverberi es su auténtico impulsor. Su primer disco editado en 1980 lleva el nombre del grupo. En su amplia discografía destacan "Scaramucce", editado en 1982, "Odisea Veneciana" de 1985, "Misteriosa Venecia" de 1987 o "Música... Fantasía" de 1990.

    En 1998 "Rondo Veneciano" incrementó su amplio repertorio discográfico con un disco titulado "Zodíaco". Gian Piero Reverberi firma la mayoría de las composiciones del grupo. En esta tarea hay que sumar también los nombres de Laura Giordano o Ivano Pavesi.